雖然已經高齡八十五，但從創作《空的空間》一書到今日，國際劇場大師彼得．布魯克從不停歇他在劇場的探索腳步。近年的創作，更是貢獻給宗教與生命議題，除了創作「宗教三部曲」，跨文化作品如《希茲威．班西死了》，扣問生命的西方經典如《短打貝克特》。而將在台北藝術節演出的《何以如是》，更是他長久以來的劇場思考呈現。

臺北藝術節—彼得．布魯克《何以如是》
8/28～29 20：00
8/29～30 14：30
臺北藝術大學展演藝術中心戲劇廳
INFO 02-25289580轉191～199

文字 耿一偉 台北藝術大學戲劇系兼任講師
出生於一九二五年的彼得．布魯克（Peter Brook），到二○○九年也已邁入八十五歲。試著設想，如果你已經八十歲以上，然後你還要導戲，你會想導什麼戲呢？一個在與時間賽跑的當代還在世的最偉大劇場導演，可說將他餘生的精力，主要貢獻給宗教與生命議題。他八十歲（2004）那一年的《提爾諾．波卡》Tierno Bokar、《黑天之死》La Mort du Krishna與《大宗教裁判》La Grand Inquisiteur這三部戲，構成了他所謂的「宗教三部曲」。我們可以看到，他今年年底要發表的《十一與十二》11 and 12依舊是和前面的宗教議題有關，因為《十一與十二》正是以非洲伊斯蘭教蘇菲派教領袖提爾諾．波卡（1875-1939）的生平與教導為主軸。至於為何會稱《十一與十二》呢？那是因為當年提爾諾．波卡試圖將祈禱的次數由十一次改成十二次，結果遭到殺害。
從跨文化到思索生命

在他八十歲後的創作裡，如《黑天之死》、《提爾諾•波卡》和二○○八年來過台灣的《希茲威．班西死了》（2007），呈現了彼得．布魯克長期以來對非西方文化的重視。這種長期關注，證明彼得．布魯克對非洲與印度文化的態度，並非如當年《摩訶婆羅達》（1985）所引發的爭議一般，是西方文化帝國主義對東方的再殖民。他用實踐駁斥了對他動機的質疑，用內容證明他對普遍人性的真實關懷，並非是一種抽...詳全文]]> 這是你無法想像的當代世界劇場的莎劇風景──
空中炯燃的火焰、腳踩高蹺的女巫、奔馳呼嘯的摩托車隊、暴力詭譎的巨型道具……
波蘭任我行劇團的《重裝馬克白》，無法甦醒的恐怖夢魘，瀰漫著一股朦朧而殘酷的狂野動感。

細膩詩意的手語、張力十足的肢體、豐富多樣的現場聲響、簡約低斂的舞台設計……
法國國際視覺劇場的《低迴李爾王》，有聲世界與無聲完美交響，沉默成了最有力量的語言。

赤裸全露的房間、曖昧禁忌的情慾、緩慢流動的戲劇事件、焦點多元的場面調度……
西班亞里屋雷劇團《偷窺哈姆雷特》，穿越死亡、性愛、悲傷和瘋狂，窺看一場無言的莎士比亞。

挑戰詮釋極限，突破經典框架，莎士比亞的二十一世紀超級變裝秀，就在2009台北藝術節盛大登台！
 

指揮是一個樂團的靈魂，掌握了音樂的聲響，也掌握樂團走向，歷年來指揮儘管評價不一，卻將管絃樂團推上頂峰。

在歡慶呂紹嘉即將回台為國家交響樂團「執棒」的同時，本刊為您解讀知名指揮家揮灑音符的奧秘，看指揮與樂團的依存中， 如何締造奇蹟！

懸宕兩年的國家交響樂團（NSO）音樂總監一職，終於在六月初塵埃落定——享譽國際的台灣指揮家呂紹嘉，首肯接任。大學心理系畢業、非科班出身的他，是如何決定走上指揮之路的？未來一年，呂紹嘉將為NSO規劃新未來，他又是如何思考可能的方向？

作為一位指揮，如果您不服氣地認為摘下法國「貝桑頌」、義大利「佩卓地」和荷蘭「孔德拉辛」三大國際知名指揮大賽首獎的肯定僅僅是個人榮耀，那麼您該看看，作為一位音樂總監，他在二○○一年接任漢諾威國家歌劇院後短短一個樂季，便將樂團地位迅速提升至一流水準。不僅讓德國知名雜誌《歌劇世界》評選為「年度最佳指揮」之列，歌劇院也同時在全德國排行榜中名列第二。如此漂亮的成績，讓深以古典音樂為傲的主流之地，也不得不折服，呂紹嘉，這個台灣引頸期盼的名字，終於也讓NSO懸宕兩年的音樂總監一職有所依歸。

傾聽自己的內心，找到音樂的方向
大學念的是心理系，呂紹嘉坦言自己也走過一段跟著別人走的路，參加聯考、念心理系，懵懵懂懂地唸書，直到大學前兩年，對自己的未來都還是迷惑。然而一直不變的，就是百分之百喜愛音樂、沒有目的的那顆心。從建中時候就幫合唱團彈伴奏，進了台大之後自然就認識很多愛藝術的校友。他記得在合唱團裡的日子非常快樂，因為自己擁有很好的鋼琴基礎，很多人也欣賞他的琴聲。而忙著社團的活動，學校的課變得不常去上，讓他笑著說自己「不是好學生」。但是在享受成就感的大學時光，呂紹嘉也發現了自己跑的都是些音樂社團，而離學校的課程愈遠，他也似乎愈漸漸地確定了自己的方向——應該要走音樂的路！

轉變跑道，聽起來好像是一個很大的改變。很多人都說他勇敢，但他卻不這麼思考。「在我的世界中，勇敢，是經過權衡、取捨，認為有可能會犧牲什麼，但還是不顧一切地去做，但我並不認為自己有這麼偉大。我只是在那個需要做決定的時刻，嘗試去傾聽自己心裡的感覺，對我來講是水到渠成，做這樣的決定也沒有很困難。」但音樂領域中究竟要走什麼，最初也還不清楚。鋼琴雖...詳全文]]> 記柏林2009「戲劇盛會」

今年的德語戲劇盛事「戲劇盛會」於五月一日至十八日在柏林舉行，十齣從去年幾百部製作中脫穎而出的精華作品，在此展現並競爭最高榮耀。演出由素有德國藝術界「壞男孩」之稱的史林根希夫劇作《恐懼教堂對抗內在異己》開場，史林根希夫將自己抗癌的歷程融入劇作，但演出形式依然勁爆！另有《點歌時間》、《審判》、《強盜》、《海鷗》等名家劇作的新詮版本，展現導演巧思。

柏林戲劇節「戲劇盛會」（Theatertreffen）簡稱“tt”，是德語區最具影響力且最重要的戲劇節，今年於五月一日至十八日在柏林展開，主辦單位是「柏林藝術節劇院」（Berliner Festspiele），總共為期三週。由七人組成的評審團，將去年在德國、奧地利、瑞士首演的幾百部作品中，遴選出十齣獨特之上乘之作到柏林演出。除二十九場表演以外，諸多相關活動像是座談會、工作坊、音樂會、電影放映、公眾論壇、劇本朗讀與多項頒獎典禮等，吸引了大量媒體與觀眾，熱烈的程度可謂一票難求！整個戲劇節呈現了五十三場活動（events），共有超過兩萬名觀眾參與此盛會。
「壞男孩」依慣例推出話題製作

開幕戲推出素有德國藝術界「壞男孩」之稱的史林根希夫（Christoph Schlingensief）劇作《恐懼教堂對抗內在異己》Eine Kirche der Angst vor dem Fremden in mir。天生鬼才的史林根希夫向來以挑釁政治、諷刺宗教的假道德為樂；他大膽地揭櫫納粹的歷史瘡疤與政治人物的偽善，作品充滿強烈的煽動性。集導演、編劇、演員於一身的史林根希夫，其作品融會戲劇與多媒體的繁複形式、內容，加上他本人幽默、能言快語又像孩童般直接，所以經常語出驚人且讓觀眾捧腹大笑，令德國人又愛又恨！史林根希夫在四月出版了新書《天堂絕不會像這裡如此的美！》So schön wie hier kanns im Himmel gar nicht sein！，將自己抗癌日記公諸於世，此書很快的成為排行榜前十名之暢銷書。
史林根希夫並且將抗癌的經歷訴諸劇作，此作赤裸剖析死亡並質疑生命與宗教。他將劇院後台改裝成大教...詳全文]]>