吳念真 「情義」打造「通俗」好戲

　　「通俗是一種功力！」

　　「我對劇場完全不懂也不瞭解，或許這是一個好處，因為不懂所以沒有包袱。常常我看小劇場，第一，笑得很勉強；第二，我都看不懂，我想跟觀眾同樂，而不是專家怎麼評論。」在綠光劇團辦公室裡，吳念真抽著菸，用他充滿草根風味的口音和言語，像隔壁的歐吉桑般侃侃而談。他說，所有的創作如果不能跟人有互動、感動別人，老是自己爽就好，是沒有意義的。「電影院和劇院位置那麼多，就是要把它坐滿，如果不能就不要在那麼大的地方演。我的意思很簡單，我會設想：我的戲能不能說服更多的人來看？有次我很高興，因為我看到一大群從未進劇場看戲的人來看舞台劇，看得出來嘛，那種進到劇院來，不曉得怎麼辦的神色，或者看到別人笑才跟著笑的。」

　　「通俗是一種功力！」《人間條件》裡的主角都是日常生活在你我週遭的小人物，講的也是再平凡不過的處世之道，卻因為劇裡頭的角色、情節都是大家所熟悉，所以格外有共鳴和認同感，觀眾被喚起共同記憶的同時，也重拾某些台灣被遺落的美好價值，而這其實來自吳念真自己對創作的堅持、生命的信仰。「在情節中豐富的人情世故底下，是有一套價值觀的，那就是『情義』，不管是朋友、家人或者是情人之間的承諾。」吳念真拉大嗓門直言：「情和義是我最在意的東西，台灣現在是寡情寡義，以背叛為美德，政治上可以有人從國民黨跳到新黨再回鍋，竟然沒有人責備，若這個人在社會上或者是混黑道早就被槍斃了；媒體居然也大剌剌地報導『劈腿』這種事。雖然情義已經不見了，不情不義沒有被譴責，但我還是在意的。」

　　被「逼」寫戲不負人，演員眾多不願「分離」

　　自稱「寧可天下人負我、我不負天下人」，因為重情義，重視與觀眾的約定，所以《人間條件》從第一集寫到明年即將推出第四集，演員也沿用黃韻玲、林美秀、李永豐等老班底，吳念真露出不得已的表情說：「我是被『逼』寫出這麼多戲的！劇團行政敲定檔期，然後跟我說：你不能讓觀眾失望唷！我最怕這種話了，明年一月要演的戲，竟然很多人半年前就買好票了，你不好好做行嗎？我從來沒有做自己的事情會這麼緊張的，越寫壓力越大，就是為了有群從沒進過劇院看戲的人，甚至為了排戲公司全部停頓。」很喜歡跟老朋友一起工作的感覺，吳念真笑說：「我不喜歡分離，除非他們不要我了。每次都希望演出人員人數盡量減少，但一下筆，路人甲乙丙丁戊己庚辛浩浩蕩蕩，每次演出後台都快爆炸了，光是每天發便當一頓就要一百二十多個。」

舞台現場觀眾直接而熱烈的回應，則是吳念真創作最大的動力來源。由柯一正、李永豐和他等多位藝文界人士共同推動的「紙風車三一九鄉村兒童藝術工程」，至今巡迴一百多個偏遠鄉鎮，行程滿檔的吳念真，只要有空就會和劇團一起下鄉。「小孩子的笑聲對很多人來說是很遙遠的，但這個活動讓地方的所有人動起來，願意全力協助，對台北市的小孩來說，這樣的演出花錢就可以看到，不覺得可貴，但像我去南澳那場，看到演出結束後，小朋友捨不得、不想散場，還有一張照片，一個里長在烈陽下幫忙擦拭椅子，這都讓我蠻感動的。」