國際藝術節．策展新趨勢

第二屆台灣國際藝術節 「多元與永續」為主題
二○一○年台灣國際藝術節，主題為「多元與永續」，呈現世界各國及台灣原住民的多元文化，以及關注地球暖化、海洋污染等環保議題。來自九個國家的表演團隊，十五檔節目，其中有六部世界首演、六部亞洲首演，節目類型涵蓋戲劇、舞蹈、音樂、戲曲及跨界演出，有風靡歐陸舞台的前衛之作、有根植台灣土地的傳統創新，更持續推動「原鄉時尚」精神的自製原創節目。

相較於歐美地區，亞洲地區的大型國際藝術節，諸如鄰近國家以城市為據點的「東京藝術節」、「新加坡藝術節」、「香港藝術節」、「首爾表演藝術節」等，由於彼此之間相互較勁的競爭壓力，節目設計上為求曝光與賣座，皆以引進國際重量級的大師之作為主打，再搭配本地團體的新作或代表作演出；不僅策展主軸無明顯區隔、操作手法亦大同小異，在豐沛的資金與資源挹注下，可惜少有突破性的大膽創意。在台灣，由兩廳院主辦的「台灣國際藝術節」雖起步較晚，然而「跨界」、「跨國」、「跨文化」的策展理念，強調「自製」、「原創」節目的品牌精神，讓這個初生之犢一開始就展現了放眼國際的深厚潛力和旺盛企圖心。

突顯台灣與世界共同創作的特性
「過去兩廳院雖然舉辦過多項國際藝術節，不過均以認識世界、引進世界為最大宗旨，我們舉辦台灣國際藝術節，要突顯的是台灣與世界共同創作的特性。」兩廳院董事長陳郁秀說，邀請美國視覺劇場巨擘羅伯．威爾森，為台灣京劇第一旦角魏海敏量身打造的《歐蘭朵》，從東西方文化相同與相異的激盪中，尋找傳統京劇與現代劇場融合的新可能，探索在地原鄉，也符合國際時尚趨勢之要求。「以《歐蘭朵》的世界首演為首屆國際藝術節的開幕製作，是挑戰自己、挑戰創作、也挑戰未來，既傳達藝術節核心最好的指標，同時呼應藝術創作的本質就是『冒險』。」

陳郁秀指出，台灣以科技聞名全球，而科技與藝術的結合已經蔚為世界潮流，我們將這個優勢發揮在表演藝術舞台上，因此藝術節以「未來之眼」為主題，讓「科技」躍身為舞台表演的主角。從克勞斯．歐伯梅耶與國家交響樂團合作的3D多媒體肢體劇場《春之祭》、來自加拿大的4D art劇團以動畫大師生平為題材的《諾曼》、義大利TPO視覺劇場《魔毯上的秘密花園》、菲利普．格拉斯與李歐納．柯恩合作的《渴望之書》，瑪雅．貝瑟多媒體大提琴獨奏會《明日世界》，到戶外廣場引起轟動的VGL電玩音樂會，觀眾不僅被動觀賞、聆聽，更經由互動、肢體動作來體現一個與身體及感官的接觸經驗。「在實體舞台空間之外，創造一個全新的虛擬空間，後續回響以及引發的思考與討論，不僅藝術創作者獲得啟發，科技人才也因此走入藝術的行列。 」