林朝號 吹動南台灣的藝術號角

衛武營現有場地已開發了一部分，包含戶外榕園的定點定時演出，營房中一棟為行政辦公室；一棟為實驗劇場，許多音樂、舞蹈、戲劇團隊都會使用這個場地；另一棟為展場。「推動南方計畫值得驕傲的一點，我們一年共舉辦了一百多場大大小小的表演！」除了表演活動，還有講座，講座是全年度的，吸引固定族群前來聆賞。

在營運模式方面，衛武營鎖定以行政法人為基礎。一個可能是「一法人兩館所」，也就是與台北兩廳院屬同一個董事會監督，各有各的總監、執行單位、資源。相同處在同樣是表演領域；不同處在硬體建築不同，以軟體來講，南部的風格、節目策劃方向與內容會與台北不同。例如衛武營多了一個中型劇場，演出功能就可較偏重傳統戲曲類的表演。另個可能是「兩法人」，兩法人是各有董事會，如此在策略聯盟及執行層面更有意義，平時各走各的，但資源可以互補，節目可以互相流動，南北良性合作，不同處需要存在，然可異中求同。

號角已經響起，藝術動能蓄勢待發
在進駐團隊方面，「衛武營的進駐團隊不一定是交響樂團，可以是在地的戲曲團。」林朝號說。台灣不可能如國外像柏林愛樂，採取由團隊來經營場地之模式，然而由團隊進駐場地是可行的。例如自製節目的製作型態，可讓不同團隊輪流進駐，以一年為期，衛武營提供經費、場地、場次演出之協助。關於節目引進，其演出模式就未必是從台北演完才到高雄，可從高雄演到台北，或只在高雄演出，觀眾可以直接到高雄欣賞節目。

衛武營的位階在哪裡？觀眾型態是如上海與北京大劇院訴求菁英階層？還是像歐洲劇場的多功能性及其文化背景，普羅大眾皆可欣賞？精緻或普羅，此方向可再持續探討。節目方面，如何看待台灣生活中的傳統戲曲如歌仔戲、布袋戲、廟會欣賞，甚或流行性的節目？定位位階可以從觀眾來思考，也可以從場地的功能性來區隔定位觀眾。林朝號說：「界定的同時，不一定要清晰區隔。」衛武營藝術文化中心將於二○一二年完工，號角已經響起，藝術動能蓄勢待發。